Oin de l'étang à Giverny (Recanto do lago em Giverny)

Um clássico da pintura, Claude Monet (1840 - 1926), pintor francês do Impressionismo, um nome que faz jus ao artista. Sempre me encantei com suas obras, um pintor dedicado a retratar em suas telas seus jardins. Notável como ele conseguia fazer de algo “simples” uma obra tão complexa. À primeira vista, nos encantamos com as cores e formatos, mas, de relance, temos dificuldades de compreender o que se passa na imagem que vemos.

Para mim, Monet sempre teve esta habilidade: reconstruir cenários fugindo de seus contornos. Para ele, creio eu, não se tratava de delinear traços com precisão, buscando cada vez mais aproximar suas telas de um retrato fotográfico, mas a impressão que me fica é que ele retratava seus jardins como um retrato da relação que constituía com este espaço, uma espécie de “cantinho de conforto emocional”.

Em suas pinceladas, misturavam-se suas impressões acerca de seu jardim, mas, mais do que isso, juntavam-se a esta composição artística traços de seus afetos. Lembremos que Monet pintou este quadro em 1917, em meio à Primeira Guerra Mundial, na qual seu país, a França, estava envolto em uma verdadeira carnificina. Mas, bem longe do fronte, Monet buscava misturar seus afetos ao que via nos recantos de seu jardim.

Monet e seus impressionismos sempre me inspiraram a compreender que, mais importante do que aquilo que vemos, é como o vemos, como nossos afetos alteram nossas capacidades de percepção. E isto é algo que está envolto em nosso cotidiano. Sempre que relatamos algo, nos envolvemos ou agimos de tal e tal maneira, estamos envoltos nos afetos que nos orientam a experimentar as coisas de uma ou outra maneira.