Käthe Kollwitz
Mutter mit totem Sohn (Mãe com filho morto)
1937-1938 · Escultura (Bronze)
UM OLHAR SOBRE A OBRA
Käthe Kollwitz, uma mãe que perdeu seu filho tombado em combate durante a Primeira Guerra Mundial, dedicou-se, então, ao retrato artístico do sofrimento, não só do luto, mas também daquele sofrimento silencioso que acompanha os que não possuem voz.
Parte notável das obras da artista é que sempre retratam o pós-perda, nunca o ato da violência em si, mas o que resta depois desta. Uma artista com uma sensibilidade profunda para a perda. Pode-se dizer que o luto não diz respeito à perda, mas ao que acontece depois da perda, ou seja, à negação desta. Quando perdemos alguém, o que nos resta é a palavra, o nome desta pessoa, nome este que reaparece junto de um complexo de afetos e recordações associados a ela. De maneira conjunta, aparece nosso esforço incessante de recordarmos deste ente querido, de maneira a fazê-lo reviver em nossa memória, um gesto de resistência à perda que vivenciamos, um longo processo de inscrever em nossa vida que aquele alguém que perdemos somente irá sobreviver por seu nome e por todas as recordações que associamos a ele.
O luto, um processo duro, às vezes silencioso e solitário. Parte constitutiva deste processo é permitir partilhar com o outro a responsabilidade de inscrever esta perda na realidade social. Afinal, o cemitério existe para isso também, resguardar o nome de uma pessoa, inscrito em uma lápide, para que este nome jamais deixe de existir. A psicoterapia, como um cemitério, permite construir esta lápide pouco a pouco, evocando a todo momento tudo o que aquele nome nos suscita, todas as histórias, todos os afetos e tudo o que precisamos revisitar, até podermos carregar a este nome flores em vez de lágrimas.
Käthe Kollwitz percorreu este processo por meio de suas representações artísticas, acredito eu, vivificando suas dores e exteriorizando-as a partir da escultura, da tinta e do lápis, colocando para fora o que sentia por dentro e se identificando com aquilo que, fora dela, eram dores que ecoavam nas suas próprias.
